Siempre en contacto con el arte...

Arnaldo Coen nace en un espacio artístico. Entrando a la adolescencia y en el transcurso de su vida se rodea de grandes personalidades de la cultura como: Raúl Lavista, Ernesto de la Peña, Luis Buñuel, Claudio Arrau, Salvador Elizondo, Ricardo Guerra, Carlos Payán, Horacio Duran, Álvaro Mutis, Gabriel García Márquez, Alberto Isaac, Alejandro Jodorowsky, etc. Esta cercanía con tantos intelectuales lo forma y lo  lleva a ser un pintor de agudo intelecto, con una gran cultura que enriquece día a día. Un artista inquieto que ha incursionado además de la pintura, en escenografía, enviroments, vestuario para obras de teatro y danza, pintura objeto, pintura mural y escultura, ha trabajado con diferentes soportes incluyendo el cuerpo “Body-Art” en 1970.

Medio siglo de carrera artística.

El pasado 10 de enero del 2011, se presento  la exposición “Espacio cuerpo, signo de pensamiento”, con  más de 130 obras que estuvieron abiertas al público en el Festival de la Ciudad de Mérida 2011.

La exposición, fue parte del incesante trabajo y el permanente objetivo del Ayuntamiento de Mérida  por apoyar y difundir grandes obras en todas sus manifestaciones artísticas y culturales, para fomentar así el desarrollo y fortalecimiento de la cultura.

Para el maestro Arnaldo Coen, presentar sus obras en suelo yucateco fue uno de los momentos más importantes de su carrera, ya que para él, el estado de Yucatán es un lugar rico en cultura, tradiciones y costumbres bien arraigadas.

Uno de los objetivos de esta exposición fue que los meridanos conocieran la ilusión del espacio al lograr que la obra parezca una ventana a través de la cual se ve una dimensión, esperando encontrar en las imágenes geométricas una cualidad universal que sorprenda a todos los asistentes.

Esta muestra constó de 14 óleos sobre telas, 10 torsos, ocho obras montadas en cajas de madera, 22 marcos que contenían 83 tarjetas postales, así como nueve cajas con tarjetas postales enmarcadas.

…Más que Claude Monet –que pintó la catedral de Rouen a distintas horas del día y en diversas épocas de la año a fin de captar los cambios de la luz y del tiempo a través de los colores de la atmósfera, Arnaldo Coen toma de Paul Cézanne y la experiencia postimpresionista de la fascinación por la geometría y los espacios prismáticos: los ambientes enrarecidos que se diluyen, se funden y se confunden, se ciernen y redisciernen. Pinta al objeto, pero también lo que sucede antes y después este objeto en la atmósfera, en una suerte de temporalidad simultánea que asimila diferentes momentos en un mismo cuadro…...

 

FEDERICO CAMPBELL